蒋捷《虞美人·听雨》原文及翻译赏析

蒋捷《虞美人·听雨》原文及翻译赏析

虞美人・听雨原文： 少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。 而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。

虞美人・听雨翻译及注释 翻译 年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看飨赣辏Ｃ＝妫煲幌撸鞣缰校恢皇旱墓卵阏笳蟀６瘢艘涯耗辏谨抟咽前追⒉圆裕雷砸蝗嗽谏拢赣甑愕恪Ｈ松谋独牒系木俏耷榈模故侨锰浊耙坏蔚蔚男∮晗碌教炝涟伞

注释 1虞美人：著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。 2昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。3断雁：失群孤雁4僧庐：僧寺，僧舍。5星星：白发点点如星，形容白发很多。左思《白发赋》：「星星白发，生于鬓垂。」6无情：无动于衷。7一任：听凭。

虞美人・听雨赏析 历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和「愁思」难解难分的，如：「梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？」「欲黄昏，雨打梨花深闭门。」但是在蒋捷词里，同是「听雨」，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从「听雨」这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅「听雨」的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

第一幅画面：「少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。」它展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。「歌楼」、「红烛」、「罗帐」等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个「昏」字，把那种「风箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻」的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是「不识愁滋味」的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的凄凉。

第二幅画面：「壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。」一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的「客舟」不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是「惊起一滩鸥鹭」里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个「断」字，联系了诸多意境，同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，有一种人生难言的孤独和悔恨。「客舟」及其四周点缀的「江阔」、「云低」、「断雁」、「西风」等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常尔奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

「而今听雨」的画面，是一幅显示他当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山己易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，却已木然无动于衷了。「悲欢离合总无情」，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限感伤，不尽悲慨。「一任阶前点滴到天明」，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有「欲说还休」的情感控制能力。

三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中，既有个性烙印，又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷，分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

虞美人・听雨意境 原作中前两个听雨的场景是同一个人（作者）的一种回忆。红烛昏罗帐，其中「昏」一词很好地展现了一种迷离的感觉，一种隐约的氛围，像是回忆之感。断雁叫西风的感觉也是宏大的场景，有着浓郁的个人忧伤色彩。但是最后的僧庐听雨中，完全是一种现实的描绘。「而今」一词很好的说明了现状――一种由回忆拉回现实的感受，增加了对岁月的感悟！

少年时：不识愁滋味；中年时：颠沛流离的悲凉沧桑；老年时：历尽离乱后的憔悴枯槁一生的悲欢离合谁也说不清，听那窗前的秋雨一无所动，任它滴滴答答直到天明。

虞美人・听雨创作背景 1267年，元灭 南宋 。宋元之际的词人，经历了这一沧桑变故，其国破之痛、家亡之恨，都在他们的作品中表现出来。其中，蒋捷是颇有代表性的作家。蒋捷用词作来抒发黍离之悲、铜驼荆棘之感，表现悲欢离合的个人遭遇，其中《虞美人・听雨》便是这一时期创作中的代表作。

诗词作品： 虞美人・听雨 诗词作者：【 宋代 】 蒋捷 诗词归类： 【宋词三百首】、【宋词精选】、【婉约】、【写雨】、【感叹】、【岁月】、【伤怀】

对蒋捷的虞美人 听雨写一段鉴赏性的文字

美人•听雨》充分体现了古典诗词兴发感动的审美特质。其传神的形象性、鲜明的画面感、含蕴的深厚性，皆令全词语尽而意不尽，意尽而情不尽。这首词虽为小令简笔，看似“语语纤巧”、“字字妍倩”（毛晋《汲古阁词跋》），但深衷浅貌，绝 非用力雕琢者所能为，这些都使它得以久擅词场而不衰。元末之际纷纭的社会环境给善感的文人提供了忧患的舞台，同样经历末世情境的蒋捷成为他们留连的对象，这首寄寓一生遭际的词篇自然跃入眼帘。文人韩奕偶然得观蒋捷词[虞美人•听雨]，深有感慨：“夫听雨，一也。而词中所云不同如此，盖同者，耳也；不同者，心也。心之所发，情也。情之遇于景，接于物，其感有不同耳。” 这一感慨深得词旨，可谓的评。韩奕，字公望，吴地良医，好与名僧游。在《全金元词》所录28首词中，词序及词作多言及宿于寺庙或与之相关，与名僧游并非虚言。对蒋捷的品评也应运而生：“蒋竹山者，则义兴蒋氏也。以宋词名世。其清新雅丽，虽周美成、张玉田不能过焉” ，据现有资料，这样针对某篇及整体的评价是首次出现，对于竹山词的接受意义重大。“清新雅丽”是竹山词的一面，虽然难合其全部艺术风格，但至少说明元代吴地对《竹山词》的关注程度以及心理感受。元人标举[虞美人]词，并树为经典，自倪瓒后以上记述为明代的书画典籍《赵氏铁网珊瑚》、《清河书画舫》等多处转载，对蒋捷听雨词的传播尤为深远。至晚清王]运仍然评价云：“此是小曲。情亦作凭，较胜。” 虽然寥寥几字，却深得小词妙处，引领读者进入别样天地。这首词深衷浅貌，绝非用力雕琢者所能为，这些都使它得以久擅词场、吟咏不衰，影响甚至延续至台湾当代作家余光中、方杞的诗文中。 尤其余光中的《乡愁》诗脍炙人口，广为传诵。“盖心中忧约怨悱，不能直言，必低回要眇以出之，而后可感动人”（沈祥龙《论词随笔》），不仅结构艺术、表现手法与《虞美人》何其相似，其迂回曲折的情感动态亦引入沉哀意远的境地，由此可见古典诗词对现代诗歌影响之深。