盆景艺术是中国历史悠久的盆景艺术五大流派是哪五个流派？

盆景艺术是中国历史悠久的盆景艺术五大流派是哪五个流派？

盆景是艺术美的创造，同山水画和山水园林有着相似之处，很重视写意和抒情。虽然师法造化，以自然为蓝本，但又不仅仅是单纯地摹拟自然景物。在创作上常常采取浪漫主义与现实主义相结合的艺术手法，以达到源于自然又高于自然的审美效果。

盆景不同于盆栽的道理就在于此：盆栽仅仅是一种栽培方式，在盆钵中栽植树木花草．未经艺术加工。而盆景则是栽培技术与造型艺术高度结合的产物，具有鲜明的地方特色和优美的造型风格。同时，盆景中的树木山石必须与盆钵、几架相配合，互相协调衬托，才能构成真正完善的盆景艺术。

盆景艺术在历史的沿革过程中，形成树木盆景 和山水盆景两大类。树木盆景以木本植物工为主要 素材，是活的生命体，其制作技术较为复杂，大致 有挖掘、种植、整形、攀扎、修剪、上盆、养护等 步骤。艺术上则要求具有老干虬枝，清奇古雅，生 机勃勃，意韵深远的效果。山水盆景则以山石、水、 土为主要材料，为无生命物质，其制作技术要求侧 重于艺术境界，不论是层峦叠蟑，还是波光岛影， 应能表现出山河的锦绣壮丽。

盆景起源于中国，在世界艺术之林中，它是富有自然情趣的东方艺术精品之一，也是我国独特的传统园林艺术之一。中华文明古国，历来就爱好自然的本性，盆景的本质就是自然风貌与自然精神的再现。

盆景是大自然景物的缩影，是集园林栽培、文学、绘画等艺术，互相结合，溶为一体的综合性造型艺术。盆艺者运用创作技巧，合理的布局，再各种深浅长宽不同，行状大小各异，色彩质地有别的盆央中，培育出经过一定艺术造型的树木花草，或经艺术加工的各种山石，使之构成一幅摹仿大自然的景色，并超越山野原状的理想立体画面。这门造型艺术称之为盆景。

盆景是中国传统的艺术珍品，有着悠久的历史，深受广大人民的喜爱，在世界上也享有声誉。它是栽培技术和造型艺术的结晶，也是自然美与艺术美的结合。它以植物、山、石、水、土等为素材，经过园艺师的构思设计，造型加工，精心护养而成。把它布置于飓尺盆中，“缩地千里”、“缩龙成寸”，可以展现大自然无限风光，所以人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。随着时间和季节的变化，它还可以呈现出不同的姿态、色彩和意境。

从某种概念来讲，盆景也是美学、文学和科学的综合体。盆景的制作要给人以美的欣赏，古雅秀美，神韵生动，耐人寻味；盆景造型构思，有诗情画意，有高低层次，有抑扬顿挫，起承转合，反映出较高的文采水平；盆景的主要造型材料为植物，具有生命的特征及生长发育的规律，这就决定了制作它必须掌握园艺科学的知识和进行长期的艺术加工以及养护管理工作，只有如此，才能保证它的生存和优美姿态。盆景这项科学艺术，在植物栽培加工技术上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之树，要它生长良好，已非易事，而多年老桩，能技干虬曲，提根露爪，叶茂花盛，更为难得。故盆景确是“高等艺术”，有生命的“艺雕”。

中国盆景主要分为五大流派和两大类：

五大流派为：五大流派：岭南派、川派、扬派、苏派、海派；其它流派：徽派、浙派、闽派、桂派、京派、香港、台湾、鲁新派。

两大类为：树木盆景和山水盆景，这两大类盆景早在宋代就已形成。随着盆景艺术的不断创新和盆景材料的日益丰富，我国盆景的新类别也在逐步产生。现在可分为下列七大类：

第一类，树木盆景：以树木为主要材料，以山石、人物、鸟兽等作陪衬，通过攀扎、修剪、整形等技术加工和园艺栽培，在盆中表现旷野巨木或葱茂的森林景象者，统称为树木盆景。由于树木盆景的材料常从山野旷地采掘而来，所以树木盆景习惯上又称为树桩盆景。

第二类，山水盆景：以各种山石为主题材料，以大自然中的山水景象为范本，经过精选和切截、雕凿、拼接等技术加工，布置于浅口盆中，展现悬崖绝壁、险峰丘壑、翠峦碧涧等各种山水景象者，统称为山水盆景，又称山石盆景。

第三类，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等为材料，通过加工、布局，采用山石隔开水土的方法，在浅口盆中表现自然界那种水面、旱地、树木、山石兼而有之的一种景观盆景。

第四类，花草盆景：以花草或木本的花卉为主要材料，经过一定的修饰加工，适当配置山石和点缀配件，在盆中表现自然界优美的花草景色的，称为花草盆景。

第五类，微型盆景：一般树木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆长不超过10厘米的这些盆景，称为微型盆景。

第六类，挂壁盆景：挂壁盆景是将一般盆景与贝雕、挂屏等工艺品相结合而产生的一种创新形式。挂壁盆景可分为两大类，一类以山石为主体，称为山水挂壁盆景；另一类以花木为主体，称为花木挂壁盆景。

第七类，异型盆景：异型盆景是指将植物种在特殊的器皿里，并作精心养护和造型加工，作成的一种别有情趣的盆景。

盆景艺术是中国历史悠久的一种园林艺术，盆景艺术五大流派包括苏派、扬派、徽派、岭南派和川派 .

苏派、扬派、徽派、岭南派、川派

中国梅花盆景造型有哪些艺术流派？

（1）疙瘩梅 主干基部打结或绕圆圈，形似一“疙瘩”，故称疙瘩梅。此种手法在扬州多见。

（2）劈梅 苏州人喜将果梅老树截去上部主干，劈成两半，每一半都带根，上部嫁接花梅品种，成对上盆。

（3）顺风梅 利用蟠扎手法，将梅桩上所有的枝条扎向同一侧（包括1年生新枝），蟠扎时要求平行而不杂乱，且呈迎风状。顺风梅在静态中体现着动态美，扬州多见。

（4）屏风梅 梅桩主干直立，正面宽阔，侧面狭窄，剪扎时将枝条向左右两侧作弯曲，构成一扁形景冠。从正面看，好像一个屏障，山东、河南多见。

（5）游龙梅 梅桩主干从基部到顶部蟠曲呈“S”形数弯，状如游龙。蟠曲弯多在同一平面上，侧枝均出自主干的凸弯上，而且也作一定的弯曲，左右对称。观赏时只宜从正面观赏，作对称式陈设，安徽多见之。

（6）圆球梅 一般梅桩30厘米定干，定干后再以最粗的侧枝为准，留6～10厘米截顶，另外的枝条都按比例截顶，使整个树冠最后成圆球形，故称圆球梅。此种手法在北京黄土岗一带见之。

（7）花篮梅 形状似花篮，故名。此手法对砧木摧残较大，接芽不易成活，故要求较高的制作技术。在北京黄土岗等地区见之。

图11 花篮梅

（8）古兜梅 梅树芽接后，在接芽成活还未抽芽时，给梅砧上加套一块形状古朴的枯树根（需穿孔）。古兜梅桩给人一种枯木逢春之感。浙江黄岩一带多见之。

（9）三台梅 梅桩主干作2～3个弯曲，上部枝叶分成3片，每片呈半球状，高低交错，层次分明，给人端庄稳重之感。安徽多见之。

（10）滚枝梅 将梅桩各侧枝（包括1年生新枝）盘扎成平弯枝、立弯枝、斜弯枝和回曲枝，形式自然灵活。实验证明，此造型的梅桩着花率较高。四川多见之。

（11）自然式 造型手法以自然剪景为主、蟠扎为辅，自然式梅桩分为直干梅、斜干梅、曲干梅、卧干梅、悬崖梅、露根梅、垂枝梅及龙游梅等8种类型，这8种类型是梅树在自然界中的艺术再现。以武汉为多。

图12 自然式梅桩造型

直干梅：主干直立，不斜也不弯。

斜干梅：上盆时将主干向一侧倾斜栽植即可得到斜干梅，也可用修剪的方法养成。

曲干梅：将主干扭成不规则的弯，弯不宜过多，1～3弯即可，应力求自然。可在幼树地养时进行制作。

悬崖梅：悬崖梅，犹如蛟龙探海。幼树和已长粗的梅树都可培养。悬崖梅观赏时，应换上千筒盆，并置于略高的几架上。悬崖梅属于自然式的梅桩造型，在我国许多地方可见。

卧干梅：主干倾斜横卧于盆面，倾斜在30°以下，且卧倒的一段至少要占全干长的1／2。卧干梅造型也属于自然式，许多地方多见。

露根梅：树根露出土面形似鹰爪，因而得名。梅桩上盆时，先把盆土上满，然后用水冲浇根部，以后常用竹签剔土。每年换盆时，有意识地把根系上提，几年后，露根可达10厘米。露根梅属自然式造型，许多地方多见之。

垂枝梅：垂枝梅是梅花品种的一个类型，其枝条自然下垂，形成一种优美的树态。

龙游梅：龙游梅也是梅花品种的一个类型，其枝条自然扭曲，好似虬龙，苍劲古朴。